15 фишек сведения музыки.
24 Август 2011
Простые советы – простыми словами о СВЕДЕНИИ МУЗЫКИ.
В этой статье постарался описать 15 фишек для сведения музыки на компьютере. Эти 15 советов призваны улучшить вашу музыку и избавить вас от некоторых проблем и трудностей на этапе сведения музыки.
- Чем выше звук по частоте (например скрипки, женский бек вокал, и т.п.) тем дальше по панораме (в лево, в право) можно и нужно сдвигать этот звук.
- Лучше сначала установить и настроить эквалайзер на треке, а потом компрессор.
- Если голос вокалистов записывался без наушников, под звук из колонок, тогда на треке с голосом нужно обрезать низкую частоту до 100 Гц., чтобы появилась ясность в музыке.
- Чтобы сделать хор из 3-5 человек, нужно записать песню 8-10 раз меняя положение людей перед микрофоном. А потом эти треки сильно развести по панораме от самых крайних значений до примерно -30 и +30.
- Чтобы сделать бас читаемым нужно у гитар и клавишных обрезать низ до 100 Гц.
- Чтобы голос в песне был понятным нужно на параметрическом эквалайзере в музыке подрезать 3000 Гц.
- Если что-то не получается лучше всего сохранить проект под другим именем и поставить все файдера в ноль, убрать все эффекты, убрать автоматизацию и на следующий день начать заново.
- Чтобы микс получился классным его нужно представить, как он будет звучать ещё в начале работы.
- Во время сведения микса мыслить нужно трёхмерно. В высоту – частотный диапазон, в ширину – панорама, в глубину – это эффекты (реверберация, дилей, хорус, фленжер и т.п.)
- В действительно КЛАССНОМ миксе должны быть шесть составляющих: 1 баланс, 2 частотный диапазон, 3 панорама, 4 пространство, 5 динамика, 6 уникальность или изюминка.
- Лучше всего начинать строить микс с баса и барабанов и затем добавлять вокал и только потом гитары, клавишные, синтезаторы.
- При использовании эквалайзера сначала нужно вырезать частоты и если необходимо, потом добавлять.
- Если вырезать частоту эквалайзером – нужно вырезать узкой полосой, если поднимать – нужно поднимать широкой полосой.
- Все приёмы хороши, если это хорошо звучит!
- Магические частоты:
| Диапазон | Описание | Эффект |
| 16-60 Гц – Суб6бас | Ощущение мощи; чувствуется больше, чем слышится. | Слишком большой подъем дает грязь. |
| 60-250 Гц – Бас | Основные ноты ритм секции; делает музыку «жирной» или «тонкой». | Слишком большой подъем делает звучание гулким. |
| 250-2000 Гц – Низкая середина | Здесь лежат нижние гармоники большинства инструментов. | Подъем 500-1000 Гц дает «медное, духовое» звучание,
1-2 кГц – «жестяное». |
| 2 кГц-4 кГц – Высокая середина | Распознавание звуков речи, таких, как «м», «б», «в». | Слишком громко – утомляет слух. |
| 4 кГц-6 кГц – Презенс | Чистота и определенность звучания голосов и инструментов. | Подъем – музыка становится «ближе». |
| 6 кГц-16 кГц – Бриллианс (блеск) | Управляет блеском и ясностью. | Слишком большой подъем – шепелявость звучания речи. |
Рекомендую - посты в тему:
- Инструкция процесса сведения
- Запись и сведение большого барабана, бочки – применение эквализации, компрессии, гейта.
- Правильное применение гейта для акустической барабанной установки записанной в живую.
- 8 программ для создания музыки на компьютере. Обзор. Сравнение.
- Запись и сведение малого барабана, рабочего – применение эквализации, компрессии.
Рубрика: Комментарии (8) на “15 фишек сведения музыки.”
Оставить комментарий
Получи сегодня БЕСПЛАТНО видео-курс:
"Как писать музыку только с помощью компьютера без особых знаний и специального оборудования"
большое спасибо)
Интересно и полезно! Коротко и доступно,так держать!
Действительно здорово. Впринципе вещи очевидные, но иногда об ясно забывают. Спасибо автору.
Классные советы, коротко и ясно! Вещи которых не хватало в работе.
Вот только, хотелось бы узнать, как сводить, что бы звучало очень объемно?
С пунктом 11 не согласен. Если весь смысл музыки в классных гитарных рифах то начинать нужно именно с них! А потом уже подчеркивать их ритм барабанами.
Согласен с вами!
золотых правил на сей счет нет, вот еще некоторые советы
1) Каждому отдельному звуку или инструменту нужно место в спектре частот.
Разбивая звуки на отдельные группы и фокусируя их на определенной частоте,
вы сделаете каждый отдельный звук настолько громким и акцентированным, насколько вам нужно.
2) Убавление уродливых частот более эффективно, чем усиление приятных.
3) Каждый звук должен иметь назначение. Не выбирайте много семплов с целью набрать
больше 50-ти звуков в треке, если вам действительно нужны лишь 25. Минималистичная
работа позволяет избежать грязи в финальном миксе.
4) В работе уделяйте внимание качественным семплам. Сделать грубые звуки из чистых просто,
обратное же почти невозможно.
5) Обрабатывайте звуки по отдельности. Плагины помогут вашему звуку быть неповторимым
в общем миксе.
6) Ресемплинг ваших синтов и выдрючивание их до последнего – вот в чем секрет.
В обработке нет пределов.
7) Тренируйте ваши уши: если вы слушаете музыку, уделяйте внимание отдельным инструментам
в отношении громкости, эквалайзинга, использования фильтров, и т.д. Звучит
поверхностно, но это не так: если вы постигните принцип музыкальной
функциональности, вы получите абсолютное преимущество в продюсинге.
над ним в один или несколько подходов. Иначе, это может быть дорогостоящая победа,
включающая множество потраченных часов и пошатнувшуюся мотивацию.
9) Пытайтесь закончить один звук, прежде чем приступить к другому, концентрируйтесь
на одной теме и не прыгайте на другие, после переключения между темами вы больше
не сможете обнаружить ошибки. Концентрируйтесь на вашей идее.
10) Эффективно дать некоторым проектам отдохнуть и переработать их впоследствии со
свежими идеями, но делайте так, только если вас устраивает столь глубокая работа.
Продвигайтесь детскими шажками, но заканчивайте их.
11) Не продюсируйте на большой громкости. Ваши уши очень быстро устанут и не смогут
сказать вам правду о ваших идеях. Работайте на постоянной громкости в течении сессии.
12) Не делайте детальную аранжировку или эквалайзинг под влиянием чего-либо.
13) Некоторые конкретные элементы необходимо делать моно (кик, снэр, бас), 90% клубных
систем – моно, так что убедитесь, что ваш драм энд бейс звучит громко на любой колонке.
14) Помогает спектральный анализ. Люди несовершенны в работе ушами, но профессиональны
в работе глазами. Вы можете увидеть то, что не может услышать.
15) Безопасность прежде всего. 50 или больше файлов в проекте – это нормально.
Сохраняйтесь до и после каждого серьезного изменения.
очень много глупых советов – новички могут принять их за аксиому. Общие рекомендации более полезны